Официальный сайт группы Бродячие артисты.
Главная страница. Наш репертуар. Наш репортаж. Наша стенгазета. Наши фото. Наши друзья. Весёлые истории. Ссылки. Личные страницы.

Наши координаты для организации концертов:
Тел.: 8 916 175 4040;
8 916 676 8804.
E-mail: a_f_dmitriev@mail.ru
almost5@mail.ru

Райдер - скачать


Официальный сайт солиста группы 'Бродячие артисты' автора-исполнителя Михаила Файбушевича

Всемирно известная оперная певица Монсеррат Кабалье из-за болезни отменила намеченный на пятницу в Вильнюсе концерт. В начале мая оперная певица по состоянию здоровья отменила концерты в Эстонии и Германии.

Организатор концерта — компания Vertikalus Horizontas — вечером в среду получила письмо, в котором врач Кабалье сообщил об ухудшении ее здоровья. Поскольку здоровье Кабалье все ... ...


Стали известны подробности уголовного дела, которое было возбуждено американским судом против мужа певицы Ларисы Долиной, Ильи Спицына. Он был задержан американской полицией за скандальные разборки с продавцом нелегальных дисков Долиной.

Илья Спицын потребовал от торговца покинуть зал. Тот отказался, и между мужчинами завязалась перепалка. Выяснение отношений было закончено только в полицейском участке. В полиции быстро разобрались, что к чему, и отпустили Спицына, сообщает lycos. ru . Однако некоторое время по Москве упорно ходили слухи, что Спицын избил старого немощного торговца дисками.

Лариса Долина утверждает, что ее супруг вообще не способен поднять руку ни на женщину, ни на старика, а инициатором разборки в Америке стал именно сам торговец. Кстати, выходец из России.

Что же произошло на самом деле? Подробности этой истории можно узнать на сайте lycos. ru . В эксклюзивном интервью Лариса Долина рассказала о том, зачем Илья Спицын ездил в США, удалось ли ему уладить ... ...


23 июня в Санкт-Петербурге пройдет очередной фестиваль «Окна открой», котором примут участие группы Король и Шут, Чиж и К, Юпитер, АукцЫон, Пикник, Кирпичи, ... ...


"Формат для нас - внутреннее состояние"

На сегодняшний день группу Animal ДжаZ можно считать одной из наиболее успешных клубных групп Санкт-Петербурга. С Вашей точки зрения, можно ли в данном случае уже говорить не просто о музицировании в клубах, но о реальной работе коллектива в сфере шоу-бизнеса?

ЗАЙЦЕВ (директор группы): А клубного шоу-бизнеса не может быть, потому что клуб это начало. Место, где люди учатся играть. А шоу-бизнес - это следующая ступень. Потому что все клубы все-таки имеют свои форматы и свою какую-то аудиторию определенную. И когда у группы такая аудитория, которая по формату не ограничивается конкретным клубом, то логично, что она играет на больших площадках, тут начинают работать общепринятые законы шоу-бизнеса. Естественно они у нас точно такие же, как в любой стране, есть спрос, есть предложение и все очень просто. Нужно знать чего ты хочешь и к этому стремиться.

Несмотря на утверждение, что клубы имеют свои форматы, Вы пытаетесь как-то в них вписываться? Значит ли это, что формат влияет на Вашу музыку?

МИХАЛЫЧ (вокал): По поводу формата у меня есть теория, которую мы тихо и незаметно воплощаем в жизнь. Она занимает сорок секунд, называется: Интеллигентность в отношении к публике. Заключается в том, что мы предполагаем, какие люди должны придти на тот или иной концерт, и в зависимости от этого мы строим свою программу. То есть мы не упертые твердолобые рокеры, которые несут свое творчество напролом всем подряд. Я лично считаю, что люди должны испытывать некое удовольствие от того, что они слушают. А поскольку мы сами испытываем удовольствие от всех наших вещей, которые мы играем, а вещи мы играем весьма разностилевые, поэтому можем построить программу по-разному. Мы-то в любом случае получим удовольствие, но и народ будет доволен. Это я и называю интеллигентность, чуткость к собеседнику, а публика - это и есть наш собеседник. Поэтому формат для нас не проблема, это внутреннее состояние. Мы просто хотим нравиться, и себе самим, и людям в зале. Но, прежде всего, конечно, самим себе.

Музыкант, пытаясь нравиться слушателю, иметь с ним некий контакт, нередко персонифицирует публику. Особенно это имеет место быть, когда на каждом концерте клубной группы присутствуют одни и те же 50 человек. Как все-таки стоит вести себя в подобном случае?

МИХАЛЫЧ: На самом деле у нас уже не такая ситуация. Мы изначально не та группа, которая персонифицирует свою публику у нас слишком разная музыка, и мы слишком разным людям нравимся. Единственная приемлемая персонификация публики - это красивые девушки (смеется). Когда на концерт приходит 200-300 и более человек - а в Питере это уже, надеюсь, будет стабильно происходить - то вопрос персонификации отпадает, публика становится единым человеком.

Не пытаясь соответствовать одному формату, стилю, Вы не боитесь отпугнуть один из основных слоев публики для альтернативной команды - 16-17-летних подростков, которые ценят музыкантов именно за то, что они Так играют, Так одеваются и Так ведут себя на сцене?

МИХАЛЫЧ: Я знаю много 16-17-летных людей, которые ходят на группы не потому, что там одевают ту или иную одежду, а потому, что там играют музыку, которая им нравится. Мы ориентируемся на таких 16-17-25-30-40-и-так-далее-летних людей. Некоторым дано почувствовать, что происходит на сцене в музыкальн2000ом плане, а некоторым нужно просто потусоваться, пообщаться с друзьями. Мы ни от кого из них не отказываемся. Но ориентироваться мы будем всегда на публику думающую и слушающую.

ТОМАС (ударные): Дело в том, что публика Animal Джаz - это не те люди, которые приходят оценивать группу стилистически, а люди, которые находятся в согласии с нашей энергетикой. Потому что главное, что у Animal Джаz есть свое - это определенный мелодический стиль.

МИХАЛЫЧ: Мы вообще не ориентируемся на тусовки как таковые, а просто на людей, которые СЛУШАЮТ музыку. Так само собой получается, что на наши концерты приходят люди из разных тусовок, и слушающие хард-кор, и слушающие Боба Марли и так далее. А мы-то хотим самовыражаться, и все.

ТОМАС: Есть разные новые музыкальные направления в духе new metal, всякие Korn, Limp Bizkit, а есть интеллектуальная альтернатива - Tool, Deftones, Faith No More, а золотой середины не хватает. Люди, которые что-то хотят слышать в нас будут скапливаться именно в той золотой середине, которую мы ищем.

МИХАЛЫЧ: Точнее, середина, где с одной стороны нео-метал, с другой Radiohead, скажем.

У Вас нет ни одной постоянной команды-партнера, с которой Вы могли бы концертировать. Это издержки пребывания в стилистической золотой середине или что-то иное?

МИХАЛЫЧ: У нас есть отдельные друзья-музыканты, которые методично ходят на наши концерты, я даже знаю почему, они просто что-то для себя подчерпывают. И нет у нас такой связки ни с одной командой по одной простой причине: мы, к сожалению для них и к счастью для нас, всеядны. У нас нет границ в придумывании вещей.

ТОМАС: Но нам интересно играть с разными группами, мы будем играть с этно-трансом, мы будем играть с панками. И я уверен, что все люди, которые придут на эти группы что-то найдут для себя и у нас.

По Вашему мнению, не существует команда, которая могла бы составить Animal Джаz конкуренцию?

МИХАЛЫЧ: Мы, с одной стороны к счастью, с другой, к сожалению, находимся в довольно благоприятной ситуации. А именно: нормальной музыки с нормальным вокалом, достойными инструментами, цельно звучащей у нас практически нет в стране. Увы. У нас есть русский рок, традиции некие. А тяжелой и мелодичной музыки, ориентированной на мировую парадигму нет. Поэтому мы в хорошем положении мы делаем музыку с русским текстом и с западным подходом. У нас всегда идет впереди мелодия, а потом текст. И так не делает никто больше. А плохое здесь в том, что мы автоматически расслабляемся. У нас подражателей сейчас не может быть, хотя бы потому, что сочетать мелодичность, драйв, тяжесть и нормальный вокал очень сложно. Молодые группы, может быть, зреют, но я пока ничего такого не вижу. Люди, к сожалению, как не умели петь, так и не умеют. Как не умели мелодии придумывать, не содранные с кого-то, так и не умеют.

Истоки подобной уникальности Animal Джаz в особом подходе к музыке, в таких вещах, как, к примеру, культ вокала?

МИХАЛЫЧ: Есть ли у нас культ вокала? Пусть это звучит как понты, но меня не волнует этот вопрос. Дело в том, что музыка - это иррациональная и трансцендентная вещь. Каждый раз выпевая ноту ты соприкасаешься с вечным, и надо относиться к этому чутко и внимательно, тут все мелочи важны. Если нужно, скажем, помолиться перед концертом, то лучше это сделать.

Мода - абсолютно ничто или ерунда Михалыча

Что для Вас профессионализм?

ИГОРЬ (бас-гитара): Профессионализм это на уровне подкорки. Нужно сыграть что-то и ты играешь правильно, ровно, не задумываясь. Просто играешь, не думая, как пальцы поставить, как палки взять, горло напрячь.

МИХАЛЫЧ: Профессионализм это не только техническое мастерство. Лично для меня главный признак профессионализма в человеке - это чувство ответственности за то, что ты делаешь. Если говорить о группе, то профессионализм заключается в том, что каждый занимается своим делом, ставит это дело выше всех остальных дел, и при этом на хорошем уровне владеет своим инструментом. У меня хорошие природные данные, но это не значит, что я профессионально отношусь к вокалу. Моей заслуги тут никакой нет, я просто пользовался всю жизнь тем, что мне дано, и в какой-то момент понял, что это действительно дело моей жизни. Даже если мы будем зарабатывать миллионы, я все равно не скажу, что я профессионал.

ИГОРЬ: По поводу профессионализма в музыке у меня есть один знакомый, профессионал, закончил музыкальную школу, потом училище. Когда я его прошу - сыграй мне импровизацию в до-мажоре, он говорит, что не может. Дай мне ноты - я сыграю.

И все-таки, музыка для Вас хобби, профессия, или что-то еще?

БОБ (клавишные): Это мое хобби, мое увлечение, моя жизнь, это моя судьба, это моя карма! Если будут платить деньги, я буду их сжигать или раздавать бедным. Потому что если будут платить деньги, это будет лабух в ресторане. А мне это интересно как судьба.

Полученное образование, профессия, личная жизнь как-то влияет на музыку?

МИХАЛЫЧ: На нас никак не влияет. У каждого четкое понимание - вот этим я занимаюсь вне музыки, а тут я беру в руки инструмент и живу. От концерта до концерта, от фестиваля до фестиваля. А то, что происходит между, - все понимают, надо зарабатывать деньги, существовать.

Animal Джаz это все еще редкий для Санкт-Петербурга случай полностью ложившегося коллектива, имеющего своего звукорежиссера, директора. Благодаря чему состоялось рождение Animal Джаz как команды?

МИХАЛЫЧ: У нас коллектив скрепился не репетициями, не концертами в Питере, а в результате гастролей. Мы почувствовали, что мы представляем собой некую ячейку. Люди, которые реально дополняют друг друга.

ИГОРЬ: Люди, которые общаются с нами, говорят, что такой солянки из людей они в жизни не видели.

Почему именно Animal Джаz?

МИХАЛЫЧ: Сомнения были до последнего момента, и в общем-то, они до сих пор остаются. Во-первых, слово animal - английское, а джаз - интернациональное. А нам не хотелось останавливаться на англоязычном названии. Но все же рискнули, а дальше как вы судно назовите - так оно и поплывет. Вещи, которые стали рождаться, вся наша программа - лучшее название не придумать вообще! Аnimal порядок, джаз суета, сумбур, хаос. Вот в единстве этих противоречий мы и живем.

Кому группа обязана своим несколько экстравагантным внешним видом?

ИГОРЬ: Наш барабанщик сказал перед первым концертом: давайте в костюмах сыграем. С тех пор так и пошло. Вообще любые костюмы мобилизуют. Когда люди переодеваются в концертные одежды, они настраиваются на некий лад, собираются, готовы к бою. А кроме того, контраст очень хороший - выходят люди в костюмах и начинают играть такое. Я думаю, для нас играть в том же, в чем ты ходишь по улице - это нереально, это же праздник, и для слушателя, и для музыканта. ЗАЙЦЕВ: Костюм это вещь английская, как известно. А музыка, которую играет Animal Джаz, стилистически ближе к американским традициям. Но есть некая психоделическая линия, которую Animal Джаz проводит - эта линия чисто английская. Это отстранение от американской традиции, которая не любит костюмы в принципе; ближе к этакому английскому аристократизму.

ТОМАС: Мода - это ничто, абсолютно ничто. Важен человек. Наш первый концерт проходил в клубе Клим Ворошилов. Вся бригада технического обеспечения концерта смотрела на нас очень презрительно - вышли люди в брюках со стрелками, пиджаках, белых рубашках, тогда мы еще в галстуках были; они подумали, наверное, кабацкие ребята пришли будут сейчас какую-то мурку играть. А кругом широкоштанные девочки, мальчики. И вдруг мы реально на уши подняли все вокруг, что можно было поднять, они были в шоке. Говорят: Ребята, вы понимаете, что для вашей музыки эта одежда неприемлема?! Вы выглядите как мажоры. Да? А мы и есть мажоры!

Кроме внешнего вида, Animal Джаz - это подчас и довольно странные высказывания со сцены.

МИХАЛЫЧ: Пока я чувствую кайф от того, ... ...


Интервью с солистом группы Пилот Ильей Чертом.

«Я верю в Бога, а не в религию» или Буддистское сострадание к группе Total

Начиная разговор о шоу-бизнесе, первое, что хотелось бы определить – музыка для тебя является профессией, или все же чем-то сродни хобби?

Это способ разговаривать с людьми. Ни больше, ни меньше. Для меня музыка по жизни является профессией, конечно. Но не сама музыка, а скорее как средство выражения.

Для тебя, как клубного музыканта, существование за счет подобной профессии – миф, или реальность?

Я существую за счет музыки, уже давно. Но с трудом, прямо скажем. Шиковать не получается.

А твое существование в шоу-бизнесе в будущем, станет ли это приносить реальный доход?

Я не вижу свое будущее. Меня не интересуют деньги. Существование меня интересует, а деньги – нет. Ты опять склоняешь к тому, что музыка – ради денег. Важно находиться на своём месте, где бы то ни было. Ты не станешь лучше от красивых вещей, это с детства должно быть. Знаешь, почему люди, которые с детства растут в таких вещах, хорошо в этом смотрятся? Потому что они не делают из этого культа, они к этому привыкли.

Ставя себя на профессиональный уровень, что меняется в отношении к творчеству?

Я стал намного более критически к себе относиться. К своим собственным творениям. У меня появилось больше ответственности за каждое свое слово, и к музыке я подхожу намного более внимательно, чем раньше.

«Пилот» изменился, соприкоснувшись с понятием «профессионализм», шоу-бизнес?

Мы ни себя, ни шоу-бизнес не собираемся менять. Мы всю жизнь пытаемся найти какие-то точки соприкосновения с ним, стараясь не трогать ни свои интересы, ни шоу-бизнеса… Нам трудно навязать что-либо.

Профессиональному музыканту, по твоему мнению, стоит получать соответствующее музыкальное образование?

Певцу – не думаю. Я этого не делаю, и думаю, что смыла в этом большого нет. Потому что перед глазами существует масса примеров людей, которые не обладают оперным голосом, однако для меня лично эти люди являются «певцами номер один». Тот же самый Юра Шевчук, например, которого, прямо скажем, не назовешь оперным певцом. Главное иметь собственный почерк, собственным голос.

Зачастую собственный почерк создается на основе каких-то западных образцов, как, к примеру, в случае с группой «Психея». Как ты относишься к подобным командам?

Меня радует энтузиазм и рвение парней, но мне немного не нравится их музыка, просто по стилю. Я считаю, что это дело возрастное – то, что они тянутся к западной музыке, пытаются копировать западных музыкантов, западную культуру. Я думаю, если у них дальше пойдет все хорошо, то это все-таки пройдет. И все будет нормально. Есть масса русских групп, которые играют подобную тяжелую музыку, но совершенно на свой индивидуальный русский манер.

А что, как ты считаешь, мешает такой имеющей достаточно яркую индивидуальность группе, как Джан Ку, достичь популярности той же Земфиры?

Земфира – это не рок-музка, вобщем-то. Поэтому здесь нельзя сравнивать такие вещи. Земфиру слушают на пляжах и в кабаках люди с бритыми затылками. Джан Ку никогда не будут слушать ни в ресторанах, ни в кабаках. Поэтому то, что дано Земфире, не дано Джан Ку. Или группа Total, к примеру, когда девку выдернули, напичкали чужими словами, чужой музыкой. Она 2000пытается, старается, а ты смотришь на нее – и становится ее жалко, хочется ее успокоить, посадить и сказать: "Ну побудь ты собой, ты же устала. У тебя такое изможденное лицо, потому что ты постоянно пытаешься что-то из себя состроить, и это настолько жалко смотрится". Ужасно. У меня буддистское сострадание к ней, ей-Богу. Хотя, думаю, ей на моё сострадание «положить с прибором».

«Мэтры» русской рок-сцены «Алиса», Шевчук как-то влияют на творчество группы «Пилот»?

Единственное, что сделал Шевчук - посоветовал мне начать петь по-русски. Была такая фраза им брошена: «Мне очень нравится, как вы играете, но, к сожалению, я ничего не понимаю, что вы поете. А так бы хотелось!». И тут я действительно понял, что я зря теряю время, просто выговаривая «англицкое произношение». А «Алиса» безусловно мне очень нравится, и я целиком « за», обеими руками за то, что они делают. Хотя мне кажется, что они перегибают палку в отношении православия в последнее время. Но не я им судья, а вдруг так действительно и должно быть? Может, я приду к тому же самому через десять лет, откуда я знаю?

После «Сказки» создалось ощущение, что ты делаешь некое буриме из религий, относишься к этому достаточно любительски?

Как раз люди, которые занимаются определенной религией, подходят к этому любительски, как мне кажется. Я верю в Бога, а не в религию, вот в чем все дело. Бог и религия – это разные вещи, религии не создавали мир, и человека в том числе. Это человек создал религию. А Бог создал человека. В этом разница.

Грязь и Живость или «Вы не могли бы играть потише? Кушать мешаете»

У тебя есть некий «рецепт» успеха для молодой команды?

Надо собрать денег, много, как можно больше. Взять одну песню, самую хорошую. Провести опрос среди знакомых, какая песня больше всего «садится на уши». Не та, которая музыкантам нравится, потому что музыканты, как правило, любят то, что не нравится всем остальным. Потом пойти с этой песней в хорошую студию и записать ее. Мало того: если вы плохо умеете играть – ничего страшного, если вы пригласите сессионных музыкантов, которые сыграют за вас. Потому что важна идея, а не профессиональное исполнение. И чтобы эти музыканты, хорошо играющие, записали, а ваш вокалист это спел, нормально, от всей души, как он это видел, честно. И эту песню уже нести по тем же самым лейблам. И просто показывать. Нарезать целую кучу болванок, потому что кассеты никто из людей, которые этим занимаются, не слушает. И раздавать диски. Много, сто, двести, всем, кому попало. На радиостанции, во все компании, кому угодно. И везде оставлять свои координаты, постоянно звонить им и спрашивать – ну, как? Вы послушали? Иначе они вообще этого не послушают никогда. Кроме того есть такое понятие, как саунд-продюссер. Который берет какую-то картинку, скажем, группа приходит и говорит, что хочет звучать как Nirvana. Это нормальный подход. И человек, профессионал, он знает как это сделать Музыкантам молодым этого не понять, но из мелочей складывается тот звук, который им нужен. И желательно, чтобы на сведении альбома они не присутствовали, они должны сыграть свою партию и уйти домой. Саунд-продюссер у нас в стране один, на мой взгляд, – Макс Фадеев. Можно еще взять Мазая из «Морального кодекса». По крайней мере, это люди, которые что-то соображают в звуке.

Стоит ли молодому коллективу вкладывать деньги в какие-то рекламные кампании, обращаться в продюсерские центры?

Группа морально неустойчива до той поры, пока она не проиграла вместе пять лет. Поэтому большинство крупных деятелей шоу-бизнеса не берутся за группы, возраст которых меньше пяти лет. Это еще идейно и музыкально не сформировавшийся коллектив. И главное – рвать вперед, потому что рано или поздно тебя заметят, если ты действительно того стоишь.

Пустой зал для группы можно считать уже приговором, или стоит все же двигаться дальше?

Конечно, надо двигаться. Пустой или полный зал – это зависит от очень многих вещей. Я скажу банальную фразу, но, тем не менее, все так и есть – все в руках Господних. Я уверен, что в конкретном месте в конкретный день может не оказаться людей, просто потому, что ты выбрал неправильное место и неправильное время, и люди просто локализованы в этот момент в другом месте. Поэтому может быть пустой зал, не потому, что тебя не любят зрители, а просто потому, что так случилось.

«Пилоту» когда-нибудь приходилось играть перед пустым залом?

Чтобы совсем не было людей – не было. Но мы играли, например, в клубе «Улей», дорогом клубе. Давно было дело. Мы играли практически в пустом зале, три –четыре пары просто сидели и ели за столами, звеня вилками, и совершенно не обращая на нас внимания. Мало того, посреди концерта подошел человек и сказал: «Ребята, вы не могли бы играть потише? Кушать мешаете». Но мы играли за гарантированную зарплату, поэтому нам было очень смешно, мы доиграли до конца и ушли.

Запись альбома – один из важнейших моментов в становлении коллектива. Альбом должен быть качественным, дорогим, или можно позволить себе сделать его дешевым за счет качества?

Важно сделать его качественным и дешевым (смеется). Дело в том, что мы себе хорошую студию все равно позволить не можем, поэтому альбом выходит все равно качеством «не ура». Нас не особо это расстраивает, потому что я считаю, хорошую песню даже самым плохим звуком не испортишь. Я слушаю с удовольствием старые записи «Аукцыона», «Ноль», « Аквариума» – и они записаны хуже, чем мы. А слушать это очень приятно и классно. Я считаю, из качества звучания сделали культ какой-то в последнее время. Мне даже противно слушать последние альбомы все этих новых групп – они настолько все одинаковые, выхолощены стеклянным звучанием, мне просто противно. Ушла вся самобытность, зерно из музыки ушло. Красивая обертка появилась, а тело ушло. Грязь настоящая, вся живость- ушла. Это влияние формата радиостанций, телевидения …. Они все-таки умудрились на 50% убить музыку в нашей стране.

Мысли о смысле жизни или Чертова куча минусов

Что ты даешь залу на концертах, в плане настроения, энергетического паса?

Самого себя. Все зависит от моего настроения в данный момент. И многие люди на меня за это периодически бывают в обиде. Если я выхожу с плохим настроением на концерт – я не могу делать вид, что все хорошо. Я так и отыгрываю его, с плохим настроением. Люди это видят и говорят – мы ж деньги заплатили! Не хочешь – не плати, и не ходи больше. Я не буду за твои деньги перед тобой выпендриваться, что у меня все хорошо.

В результате общения с фанатами у тебя сложился некий образ слушателя группы «Пилот»? Кто эти люди?

Он абсолютно разные. Глупые маленькие девочки у нас особо не задерживаются. Они появляются периодически, но быстро понимают, что никто не будет перед ними расфуфыривать перья. Потому что когда такие девочки подбегают, начинают строить глазки, улыбаться, я им сразу говорю: «Ну и чего?». Я не подыгрываю им никогда. А они привыкли, что молодые артисты, которые любят внимание к себе, они сразу начинают улыбаться, говорить, какие они красивые. А я ,если человек глупый – так ему и говорю напрямик, типа, мне не о чем с тобой говорить. Вообще я общаюсь с очень малым количеством людей в жизни, у меня очень мало товарищей, и один единственный друг. Причем среди моих товарищей, с которыми я общаюсь, большинство – женщины. Я не знаю, почему так произошло, но считаю, что в данное время ... ...


Российский участник ежегодного конкурса песни Евровидения - группа «Премьер-министр» - имеет большие шансы получить первое место. Такое мнение высказывают за несколько дней до финального концерта околомузыкальные круги Таллина и Москвы. Так, представитель таллинского телевидения сообщил корреспонденту InterMedia, что многие представители эстонской прессы уверены в том, что именно «Премьер-министр» станет победителем Евровидения-2002. По его словам, еще за месяц до конкурса российский коллектив развернул в Таллине массивную промо-кампанию. Оказывается, музыканты «Премьер-министра» последние несколько недель постоянно находятся в эстонской столице, лишь изредка на день-два выбираясь в Москву. В течение мая группа дала несколько благотворительных концертов, приняла участие в большом шоу, посвященном дню рождения «Русского радио», публичных акциях и др. Жан, Пит, Слава и Марат успели побывать в эфирах многих местных телеканалов и радиостанций, а их изображениями увешаны все центральные улицы Таллина. «Подобной рекламной кампании не проводит никто другой из участников Евровидения, даже представительница Эстонии певица Салин, - сообщает тот же источник. - Все считают, что победа у «Премьер-министра» в кармане». Существует также информация о том, что интересы российского коллектива в Таллине представляет водочный концерн Unistar. Компания финансирует рекламную кампанию, оплачивает аренду залов, где проходят акции группы, и др. На «Премьер-министра» в этом году ставит и прошлогодний победитель конкурса Евровидения Дэйв Бентон. «Больше всех мне нравится российская песня «Northern Girl» группы «Премьер-министр». Так что буду болеть за Россию», - сказал один из двух участников эстонского дуэта-победителя в интервью местной прессе. К слову, подобные прогнозы делают и представители московской музыкальной индустрии. Вопреки сложившемуся мнению о беспристрастности Евровидения, в этих кругах циркулируют упорные слухи о том, что «Премьер-министр» уже купил себе первое место.

Между тем, в Таллин съехались делегации всех 24 стран, участвующих в финальном концерте конкурса Евровидения, и около 1. 500 аккредитованных представителей СМИ. В настоящее время ни в одном из отелей эстонской столицы нельзя ... ...


Очередное заседание клуба музыкальных журналистов состоится 29 мая в клубе «Б-2». Внимательно изучив заполненные журналистами на первом заседании анкеты, организаторы акции пришли к выводу, что представителей масс-медиа интересуют не только (и, быть может, не столько) сами артисты, сколько те, кто стоит за ними. Посему на следующую встречу с журналистами приглашены известные продюсеры известных музыкантов, а тема, которая выносится на обсуждение, звучит так: «Продвижение российских артистов на западный рынок». Принять участие в обсуждении заявленной тематики приглашены продюсер группы «На-На» Бари Алибасов, продюсер группы «Тату» Иван ... ...


Пресс-конференция саксофониста Яна Гарбарека, посвященная его предстоящему выступлению в Московском Дворце молодежи, прошла в информационном агентстве «Интерфакс» 23 мая. Открывший конференцию Дмитрий Воскобойников предложил вести беседу на английском, сославшись на то, что джазовые критики, как правило, владеют этим языком. Журналисты с готовностью закивали в ответ, и слово было предоставлено Яну Гарбареку.

Гарбарек начал с того, что представил участников своего проекта - контрабасиста Эберхарда Вебера, перкуссионистку Мэрилин Мазур и пианиста Райнера Брюнингхауза. Затем, поскольку времени на встречу отводилось очень мало, он предложил журналистам самим задавать интересующие их вопросы. Желающих нашлось немного, и г-н Воскобойников стал ехидничать по поводу эрудиции представителей прессы. После неловкой паузы выяснилось, что вопросы-то есть, но говорить по-английски никто не хочет. Тогда г-н Воскобойников обратился к переводчице, которая находилась тут же в зале, и наконец, работа пошла в нормальном режиме.

В ходе встречи Гарбарек рассказал, что в последний раз был в России в 1979 году, когда участвовал в программе культурного обмена. Тогда ему удалось немного поиграть с российскими джазменами. После того концерта приглашений не поступало, и музыкант очень рад тому, что в этом году у него выдалась возможность вновь приехать в Россию.

Московский концерт входит в программу гастрольного турне Jan Garbarek Group. По словам музыканта, гастроли отнимают массу времени, поэтому над новыми проектами и записью альбомов Гарбарек еще не думал. В отличие от большинства участников проекта, Мэрилин Мазур - единственная, кто параллельно работает и с другими коллективами.

Несмотря на огромную популярность и высокий профессионализм, мастер-классов Гарбарек ... ...


Победителем конкурса "Евровидение-2002", прошедшем в субботу в Таллинне стала представительница Латвии певица Мария Наумова (сценический псевдоним Мари Эн). Она исполнила песню собственного сочинения "I Wanna" ("Я хочу"), которая получила 176 очков.

Мария Наумова - лауреат многих международных конкурсов певцов и композиторов. О ее популярности, как говорят представители Риги, свидетельствует тот факт, что каждую неделю девушка дает в среднем 4 концерта и 7 интервью. А ее первый альбом был выпущен в 1999 году. Как сообщила сама Мария Наумова, еще в детстве в составе детского "Рондо" она выступала на различных фестивалях и конкурсах.

Ее победа, как считают специалисты, не является случайной. В этом году победителя отборочного тура "Евровидения" в Латвии выбирали только зрители. По телефону проголосовало почти 65 тыс. меломанов. Примерно треть всех голосов была отдана за Марию Наумову и ее композицию.

Победительнице конкурса лучшей европейской песни вручен "гран-при", представляющий собой конусообразный кристалл, изготовленный известной ювелирной фирмой "Сваровски".

Второе место на конкурсе Евровидение заняла 21-летняя мальтийская певица Айра Лоско. Она также неоднократно представляла свою страну на ... ...


За победу на "Евровидении" Марии Наумовой будет вручена правительственная премия. Сумму премии в понедельник планируется обсудить в министерстве культуры.

Министр культуры Латвии Карина Петерсоне сообщила, что успех Марии Наумовой на конкурсе Евровидения — "большая честь для маленькой Латвии".

Премьер-министр Латвии Андрис Берзиньш, по словам его секретаря Арниса Лапиньша, считает победу Наумовой очень приятным сюрпризом и с радостью поздравляет победительницу.

Лапиньш сообщил, что порядок ... ...


В воскресенье вечером на Домской площади состоится торжественная встреча победительницы конкурса "Евровидение-2002" Марии Наумовой. Встреча будет транслироваться в прямом эфире LTV-1.

В 12. 00 Мария дала пресс-конференцию в Таллинне, после чего автобусом отправилась в Латвию. В пути певицу сопровождает британская телекомпания BBC, которая собирается снимать торжественную встречу "Евровидения" в Риге.

Латвийские журналисты намерены ... ...


После победы на конкурсе Евровидения в Таллине Мария Наумова заявила на пресс-конференции, что не считает свою национальность существенным фактором, повлиявшим на результат.

"Я не ощущаю себя ни русской, ни латышкой, я просто — гражданка мира, — заявила Мария Наумова журналистам.  — Все участники Евровидения должны забыть о том, какой они национальности и просто стараться отдавать от себя самое лучшее". Во время ночной пресс-конференции Мария спела песни на эстонском, русском и французском языках, а также поговорила с журналистами по-испански и по-французски.

"Мне очень нравятся языки", — сказала Мария.  — Владение латышским, русским и английским для меня естественно, однако поскольку мне нравятся французские шансоны, то я говорю и на французском языке. Боготворю итальянский язык, которым пока так хорошо не владею".

Мария Наумова поблагодарила всех жителей Латвии за поддержку, одновременно попросив у них прощения за то, что страна теперь будет обязана организовать следующий конкурс песни. В Латвии, по-видимому, ... ...


Поздно вечером 25 мая в Таллине завершился ежегодный конкурс Евровидения. В жесткой конкуренции победу одержала представительница Латвии Мария Наумова с песней "I wanna".

Наумова, выступившая под именем Мария Н. с композицией "I Wanna", получила 176 очков, опередив мальтийскую певицу Иру Лоско с песней "7th Wonder" (164 очка). Третье место заняла шведка Сален, выступавшая за Эстонию ... ...


Новый альбом Моби "18" в настоящее время занял первое место в топах альбомов 12 стран. Диск занимает второе место еще в восьми странах.

"18" уверенно чувствует себя на вершинах топов Великобритании, Франции, Германии, Австралии, Канады, Ирландии, Новой Зеландии, Швейцарии, Австрии, ... ...


В этом году Юрмальская дума запланировала целую серию концертов и других культурных мероприятий с целью возрождения популярности курорта. Среди приглашенных — известные зарубежные музыканты.

В концертном зале Дзинтари летом выступят Apocalyptica (Финляндия) и Kronos Quartett (США), которые уже ранее играли в Латвии. Запланированы также концерты голландской саксофонистки Кэнди Далфер и ее группы Candy Dulfer&Funky Stuff и британцев Suede. Kronos Quartett выступит 22 июля на пляже в Дзинтари. 28 июля там же пройдет концерт Suede в рамках турне по Европе.

Концерт Рижского саксофонного квартета Muzika Dievnama 25 мая пройдет в церкви Дубулты. Благотворительный концерт организован совместно с Латвийским телевидением.

Конкурс молодых исполнителей популярной музыки будет проходить в Юрмале с 31 ... ...


У российского рэпера Децла возникли серьезные проблемы: его отца Александра Толмацкого отстранили от руководства продюсерской компанией "Медиа-Стар". Продюсер Влад Валов (Шеff) также прекратил работать с певцом, передает KMNews.

Отметим, что информация KMNews основана на статье в скандальной "Экспресс газете". Влад Валов в интервью журналистам сказал, что ему ... ...


Группа Hole официально объявила о распаде. Ее основатели Кортни Лав и Эрик Эрландсон заявили, что больше не будут записываться вместе, лишь могут объединяться для рекламы будущих сборников.

"Мы невероятно гордимся той музыкой, которую сочинили совместно. Но похоже на то, что для нас обоих пришло время двигаться дальше", — сказал Эрландсон.

Кортни Лав в настоящее время записывает новый альбом с бывшим ударником Hole Патти Шэмел и бывшей ... ...


Список участников Glastonbury' 2002 утвержден окончательно и наконец объявлен народу. Несмотря на то, что организаторы намеревались сохранять его в тайне до самого последнего момента, факт продажи всех билетов позволил им открыть свои карты

Хедлайнерами фестиваля, как ... ...


Mudvayne выбрали продюсера David'а Bottrill'а (Tool, Nothingface) возглавить запись нового альбома, которая вскоре должна ... ...


Eat The Day в ближайшем будущем запишут еще несколько демо для ... ...

<< 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 >>


Русский Топ
Погода в Москве - прогноз на сегодня и завтра



1
Женский портал, женских каталог, все для женщин! Находится в каталоге Апорт
Сайт открыт 19.03.2006.
© "Бродячие артисты" 2006-2008.

1